Il semblerait que le tournage commencerait
ces jours-ci....... à Fontainebleau..... à vérifier....... je m'y colle 
Fontainebleau
Carnets de tournage
Fontainebleau est un studio de cinéma grandeur nature à deux pas de Paris : plusieurs châteaux, une forêt, des venelles médiévales... Il n'en fallait pas plus pour attirer les réalisateurs, français et étrangers.
Michel Revol
C'est un honneur qui ne rapporte rien, en termes de notoriété, à Fontainebleau : chaque année, plusieurs réalisateurs de cinéma plantent leurs caméras dans le château ou la forêt, mais le nom de la ville n'apparaît presque jamais au générique. Pas question, en effet, de briser la magie du cinéma en précisant que, dans « Astérix et Obélix : mission Cléopâtre », cette forêt enneigée n'est pas en Armorique mais à une portée de menhir de Paris !
Combien sont-ils à porter sur grand écran la ville et ses atours ? Difficile à évaluer. A la mairie, le service chargé des demandes reçoit une dizaine de requêtes par an pour tourner en ville. La moyenne est similaire auprès de l'Office national des forêts, qui délivre les autorisations pour la forêt de Fontainebleau. Mais toutes les demandes ne sont pas accordées. « Un jour, un jeune réalisateur est venu nous voir : il voulait, dans son film, tourner en dérision un garde forestier. Nous l'avons éconduit ! » se souvient le porte-parole de l'ONF. Les conditions sont encore plus drastiques au château. « Le conservateur veille. Impossible, par exemple, de tourner dans les pièces ouvertes au public », raconte Patrick Bordier, directeur de production habitué des lieux.
Quant au Musée national des prisons, sollicité pour ouvrir ses geôles, il n'accorde ses autorisations qu'au compte-gouttes. Les Guignols de Canal +, qui voulaient tourner dans l'enceinte une scène avec la marionnette de Jacques Chirac, ont essuyé un refus : on ne va tout de même pas utiliser un bâtiment de l'Etat pour moquer ce même Etat... En fait, le ministère de la Justice, qui en est propriétaire, préfère ouvrir - gracieusement - les portes du musée aux jeunes réalisateurs sans le sou. Une notion de service public appliquée aux espoirs du cinéma ! Le ministère se montre aussi accommodant pour l'utilisation des pièces du musée. Les accessoiristes d'« Arsène Lupin », diffusé cette année, ont par exemple emporté une porte de geôle qu'ils ont copiée à de multiples exemplaires afin de reconstituer une prison d'époque.
Qu'ils tournent sur place ou fassent simplement des repérages, les réalisateurs se déplacent souvent en essaim. Sur le tournage d'« Astérix et Obélix : mission Cléopâtre », Alain Chabat était par exemple entouré d'une centaine d'acteurs, costumiers, techniciens... Pendant quinze jours, en 2001, une partie de cette escouade du septième art a logé dans les hôtels de la région. Bref, à défaut de retombées médiatiques pour la ville et ses environs, le cinéma produit au moins de substantielles retombées économiques...
Depuis 1903, date du premier long-métrage qui a pris la ville pour décor (« Adieux de Fontainebleau »), environ 300 films y ont été tournés. Le Point ouvre les carnets de tournage bellifontains de quelques grands films.
« Fantômas contre Scotland Yard » (1966).
Réalisé par André Hunebelle, ce volet de Fantômas se déroule en Ecosse. Mais, hormis les images du générique, il a été intégralement tourné en France. Le réalisateur a choisi la forêt de Fontainebleau pour mettre en boîte les scènes de chasse à courre. Ah ! Louis de Funès, engoncé dans son habit de vénerie, grimaçant à la vue de son cheval qui parle... André Hunebelle était d'ailleurs un adepte de Fontainebleau : il y tourna aussi « Les trois mousquetaires », en 1953, dans le parc du château avec Georges Marchal et « Le Capitan » avec Jean Marais, en 1960, dans la forêt.
« Au revoir les enfants » (1987).
Ce film relate une expérience vécue par son auteur, Louis Malle. Durant la guerre, élève dans le pensionnat des Carmes d'Avon, le réalisateur fut le témoin de l'arrestation d'enfants juifs ainsi que du père Jean et du surveillant Moreau. Mais, contrairement à une idée répandue ici, ce n'est pas le couvent des Carmes d'Avon qui servit de décor au film, mais le collège Sainte-Croix de Provins. En revanche, Louis Malle tourna en forêt de Fontainebleau les scènes de chasse au trésor, qui l'avaient tant marqué : « On nous envoyait chercher un trésor dans la forêt pour nous former le caractère. C'était terrifiant [...]. Il y avait les sangliers, le risque de rencontrer une patrouille allemande », expliquait-il aux Cahiers du cinéma en 1987.
« Rossini, Rossini » (1996).
A l'image de ses prestigieux voisins (Fontainebleau et Vaux-le-Vicomte), le château de Bourron accueille régulièrement des tournages (environ une demande tous les deux mois). Parmi ceux-ci, « Rossini, Rossini », avec Philippe Noiret, un long-métrage qui retrace la vie du compositeur italien, ou encore « La putain du roi » (1990), présenté au Festival de Cannes. Les atouts du château pour tourner des films d'époque ? Ses façades XVIIe, mais aussi ses allées et ses douves. Prix du « cachet XVIIe » : environ 3 000 euros de location par jour.
« L'homme au masque de fer » (1998).
Leonardo DiCaprio, John Malkovich, Gabriel Byrne, sans oublier Gérard Depardieu... Durant le tournage de ce film américain, qui met en scène Louis XIV et les trois mousquetaires, Fontainebleau et ses environs avaient des airs de Hollywood ! Toutes les scènes versaillaises furent tournées à Vaux-le-Vicomte (il est interdit de tourner à Versailles), mais le château de Fontainebleau servit aussi de décor à quelques passages du film : le soulèvement de la foule devant les grilles du château, ou encore la reconstitution, dans la cour Henri-IV, d'une scène de ville d'époque.
« Vatel » (2000).
En 1671, le prince de Condé organise à Chantilly trois jours d'agapes pour éblouir Louis XIV. Aux fourneaux : Vatel. Mais, parce que le château de l'Oise ne peut être utilisé qu'avec parcimonie, la production loue aussi celui de Fontainebleau. Ses couloirs servent à représenter ceux de Chantilly et quelques pièces du pavillon du Tibre, désaffecté, figurent le logement de Vatel. Avant le tournage, qui a lieu en août 1999, la production procède à d'importants travaux destinés à « vieillir » les intérieurs du pavillon : suppression des dorures, peinture en fausse pierre, suppression de cloisons, remise en place des serrures anciennes, etc. Le tournage a duré deux semaines : une semaine avec Gérard Depardieu, une autre avec Uma Thurman.
« Le pacte des loups » (2001).
En repérage dans la forêt de Fontainebleau, Christophe Gans, le réalisateur de ce film inspiré par la bête du Gévaudan, tombe en arrêt devant quelques misérables ruines non loin de Barbizon. Le réalisateur, à la recherche d'une abbaye pour tourner une scène importante du film, décide d'utiliser cet amas de pierres pour bâtir le décor. Au début de l'année 2000, les équipes dressent une véritable abbaye en carton-pâte. Christophe Gans y filme ensuite, de nuit, l'affrontement entre Samuel Le Bihan (Grégoire de Fronsac) et Vincent Cassel (Jean-François de Morangias). Dans la foulée, il tourne, aux abords de l'abbaye factice, le meurtre par Monica Bellucci de sa rivale, Virgine Darmon.
« Astérix et Obélix : mission Cléopâtre » (2002)
Tourné en 2001 à Malte et au Maroc pour les scènes égyptiennes, le film d'Alain Chabat a été mis en boîte à Fontainebleau pour les scènes extérieures gauloises... Le passage est toutefois fort court : une poignée de secondes durant lesquelles on voit Jamel Debbouze (Numérobis) marcher à grand-peine dans la neige, à la recherche d'Astérix (Christian Clavier) et Obélix (Gérard Depardieu - décidément un habitué des lieux !). Pourquoi Fontainebleau ? « Parce que c'est le seul endroit qui, dans les environs de Paris, ressemble à une forêt bretonne », observe Patrick Bordier, directeur de production. En revanche, la neige est rare dans la région. Il a donc fallu recouvrir, pendant deux jours, le sol et les arbres d'un produit chimique. A noter que, dans soon film « Astérix et Obélix contre César » (1999), Claude Berri a aussi utilisé la forêt de Fontainebleau pour tourner une scène celte : il s'agit cette fois de la réunion des druides dans une clairière.
D'autres films tournés dans le château.
« La Marseillaise » (1937), tourné dans le château et dans les rues de Fontainebleau. Jean Renoir, le réalisateur, habitait d'ailleurs à Bourron-Marlotte.
« Molière ou la vie d'un honnête homme » (1978), d'Ariane Mnouchkine.
« Cyrano de Bergerac » (1989), avec Gérard Depardieu.
« Ma vie est un enfer » (1991), avec Josiane Balasko.
« Highlander », épisode 4 (1996), avec Christophe Lambert.
« Les enfants du siècle » (1998), de Diane Kurys.
« RRRrrrr !!! » (2003) : tous les essais filmés en forêt de Fontainebleau
le point 02/12/04 - N°1681 - Page 214 - 1413 mots
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Les pages roses du Petit Larousse, vous connaissez ? Loin de faire office de lexique à l'attention des lecteurs de romans à l'eau de rose, ces pages au contraire très sérieuses recensent notamment les plus célèbres locutions latines, et sont connues comme la source principale des citations impérissables employées au gré des albums par les auteurs d'Astérix. L'une d'elle, en particulier, a fait l'objet d'un gag récurrent (un " running-gag ", comme disent nos amis Bretons) et toujours renouvelé. Il s'agit bien sûr du fameux " Tu quoque, fili ! ", exclamation attribuée à Jules César et exprimant sa colère lorsqu'il aperçut au nombre de ses assassins Marcus Junius Brutus, son fils adoptif. Les allusions prémonitoires à cet événement ô combien dramatique ne manquent pas dans Astérix et on peut voir par exemple dans Le Devin un Brutus jouant avec un poignard pendant qu'un diseur de bonne aventure explique à César qu'il ne craint rien tant qu'il a son fils adoptif à ses côtés ! Dans Le Fils d'Astérix, Albert Uderzo donne une tournure très différente à ce personnage jusque là réduit à faire pâle figure dans l'ombre de son Empereur de père. Il devient en effet dans cet album un personnage menaçant, prêt à tout pour écarter la menace que représente son jeune rival Césarion, fils de César et Cléopâtre. Il ira pour cela jusqu'à faire brûler le village Gaulois, ce qui aura pour résultat de faire découvrir sa traîtrise à César soi-même, provoquant du même coup une impériale colère. Et c'est ainsi que les aventures d'Astérix nous apprennent tout ce que le Petit Larousse ne dit pas : comment Brutus en est venu, finalement, à désirer la mort de César. Astérix et Alain Decaux, même combat !
reconnaissable entre tous par le physique de statue que lui a donné Albert Uderzo, fait figure de personnage à part dans les aventures d'Astérix. Il faut dire que les créateurs d'Astérix ont bien pris soin de ne pas traiter de façon caricaturale cette figure historique dont les " Commentaires sur la guerre des Gaules " ont été pour eux une importante source d'inspiration. Et il était somme toute logique qu'un anti-héros de la trempe d'Astérix soit confronté à un adversaire plus complexe que les manichéens et caricaturaux " méchants " traditionnellement servis par Hollywood (nous laissons aux exégètes d'Astérix les plus abreuvés de cervoise le soin d'accoucher à son sujet de l'improbable concept d' " anti-méchant " !). César est donc une représentation gentiment irrespectueuse de l'impérialisme et, bien qu'autoritaire et colérique, il n'est pas dépeint comme un dictateur sans merci, et sait même se montrer reconnaissant envers des Gaulois qui l'ont parfois tiré d'un mauvais pas. De même, si René Goscinny et Albert Uderzo ne manquent jamais une occasion de ridiculiser ses troupes et autres sbires, ils épargnent le plus souvent la personne de l'empereur, qui demeure celui contre qui on peut résister fièrement. Car, bien qu'à demi méchant, César joue pleinement son rôle, à savoir celui d'un adversaire incontesté et redoutable qui permet à nos héros de se révéler. Plus César est fort, intelligent, plus nos héros deviennent des adultes en lui résistant. En fait, César est l'adversaire respecté en ce qu'il permet aux irréductibles de faire étalage de leur noblesse d'esprit, tout en se démarquant dans leur lutte par leur caractère d'éternels ripailleurs. Acharné dans son combat contre l'humiliante résistance de nos héros, César fomente les plans les plus imaginatifs pour tenter d'enfin réduire notre village préféré à la condition de propriété de l'Empire Romain. Mais ses plans, bien qu'ingénieux, échouent les uns après les autres : ainsi des armes économiques utilisées dans " Obélix et Compagnie ", des méthodes pernicieuses de Détritus dans " La Zizanie ", des logements " civilisés " conçus par Anglaigus dans " Le Domaine des Dieux "… Pire, Astérix et Obélix continuent de le ridiculiser en dérobant sa couronne de lauriers ou en accomplissant sans difficulté les 12 travaux qu'il avait imaginés. Pas étonnant qu'il lui arrive parfois de s'énerver et de hurler à ceux qui auront eu le malheur de susciter sa colère un tonitruant : " Va voir chez les Belges si j'y suis ! ".
Ses grandes scènes :
